Backstage

Réfléchir et conceptualiser afin de visualiser …

Note d’intention, problématique ou bien encore planche de tendance, nous sommes passé.es par de nombreuses étapes qui nous ont permis de mettre au clair nos idées mais surtout, de faire la lumière sur le chemin que nous souhaitions emprunter. Nous vous laissons donc découvrir un pan de nos recherches. Bienvenue dans les backstages de notre projet !


Dégager une problématique

Lors de l’écriture de Songe, nous nous étions fixés une problématique qui était “Quête identitaire et histoires intimes”. Cette idée de recherche identitaire se trouvait depuis le début au cœur de notre réflexion et représente aujourd’hui le fil conducteur de notre projet. A travers ce Webdocumentaire fictionnel, nous souhaitions aborder les questionnements universels qui traversent les jeunes ainsi que la difficulté à se “trouver” et à donner un sens à sa vie.  Nous avons, de fait, décidé d’aborder cette quête de soi sous la forme d’un voyage psychique par le biais du rêve ce qui nous a permis une grande liberté dans la narration ainsi qu’en termes esthétiques.

Concepts esthétiques et visuels

Pour nos dessins nous nous sommes inspirés des styles de Zep, père de Titeuf et de Riad Sattouf, l’auteur de la série autobiographique l’Arabe du Futur. En ce qui concerne nos personnages, nous avons notamment reproduit les traits ronds et les proportions exagérées caractéristiques de ces deux dessinateurs. 

De plus, au sein de notre projet, il était important pour nous de lier ces supports dessinés avec des créations audiovisuelles et sonores. Dans ce cadre, nous avons aussi réfléchi à la forme que pourrait prendre ces vidéos/ portraits afin de s’intégrer au mieux à l’univers que nous avions pensé. Enfin, selon nous, le passage entre le dessin et la vidéo apporte une certaine profondeur à la narration tout en symbolisant la frontière poreuse entre rêve et réalité, des thématiques au cœur de notre projet.

Une réflexion autour de la couleur

Dans notre projet, on retrouve la couleur bleue de manière très récurrente. Nous l’avons choisie car elle représente dans notre imaginaire commun le monde du rêve et de la nuit. Elle est par exemple fréquemment associée à Hypnos, personnification du sommeil et des songes dans la mythologie grec. De la même manière que pour l’ensemble des couleurs choisis pour représenter l’esthétique de notre projet, nous en avons utilisé différentes variations afin de créer des contrastes, à l’image de la pluralité et de la multiplicité de notre personnage.

De plus, au début du récit, vous aurez pu remarquer que l’univers dans lequel vit Camille est très terne. Les décors et personnages apparaissent dans des nuances de crème et de gris.  Nous avons fait ce choix esthétique afin d’illustrer le mal-être du personnage et la monotonie de son quotidien. Par la suite, lorsqu’il se réveille de son rêve, le monde est cette fois ci coloré. Camille a trouvé les réponses à ses questions, l’avenir est radieux. Nous souhaitions ici marqué ce voyage, cet « avant après » qu’opère notre personnage avec cette idée que, grâce à cette quête onirique, sa perception des choses a changé : tant sur le plan psychique que dans la réalité. Il s’est ouvert, et le monde s’est ouvert à lui.